五代画家关仝——山水画技法图解

2018-03-01

关仝，长安（今陕西西安）人。五代后梁画家。一作关同、关穜。生卒年不详。画山水早年师法荆浩，刻意学习，几至废寝忘食。他所画山水颇能表现出关陕一带山川的特点和雄伟气势。北宋米芾说他“工关河之势，峰峦少秀气”。关仝在山水画的立意造境上能超出荆浩的格局，而显露出自己独具的风貌，被称之为关家山水。他的画风朴素，形象鲜明突出，简括动人，被誉为“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”。

关仝的传世作品有《山溪待渡图》、《关山行旅图》等。取景多是山势雄伟的大山和深山，构图丰富，形象真实。

关山行旅图

秋山晚翠图轴　故宫博物院藏

溪山幽居图轴

分步解析

这幅画的构图为一开一合。下面近景为开，上面远景为合。古人曾把章法总结出几种章式，这幅的章法可称为犄角式，近景占左下角，远景占右上角。

这种构图方式忌对角一样大小。这幅画的左下角坡石向横向发展，树身较高，而右上角的山石向高处发展，树身较矮，这样就避免了构图的平远。

1.勾

用炭条起稿后勾墨线时，近树用最浓的墨，近处坡石用次浓的墨，无处树木房屋用次浓墨，山石用中墨。

注意面面中间的坡石及流水，要用淡的干墨，不宜和前边的树混在一起，一定要做到近实远虚。

2. 皴、擦、点

关仝皴法中侧锋并用，人称泥里拔钉皴，笔法严谨。皴后用较淡干墨侧峰按皴笔方向加擦，擦是皴的辅助，不宜过重，否则将皴线掩盖，不见石纹。五代时点苔很少，画面之苔点尖圆并用。水中用立点表示水草，画水草要不齐之齐，既不要整齐一致，也不杂乱无章，应是齐中有变化。 

3. 染墨

先染淡墨，按轮廓线层层分染，上为受光的部分不染，下边阴暗部，从底线向上染。要求底部稍重，中部轻，上部白。染小范围时先将笔涮净，挤去水分，笔尖蘸淡墨水，由下部开始向上淡化，由于宣纸的渗化作用，就形成自然的深浅变化。至于蘸多少墨，应视被染范围的大小而定。

淡墨染完之后，再逐渐加深，有重点地加。

染远山时，从上向下运笔，用笔要准而快，远山轮廓要反复染，最好一次完成，用羊毫笔，几大笔画成。否则碎笔道多，显得乱。远山应有透明感，才能推得远。

皴擦点染不是一次就能满意的，往往在墨干后和湿时不一致，如果不够，可再加工。要大胆落笔，细心收拾。有时反复几次才能满意。但要注意，收拾并不容易，有时弄不好，反而帮了倒忙。只要认真反复实践，是能解决好的。

4. 设色

此图按春景设色：

（1）赭石染树干、房屋木结构部、白衣衣纹及人脸。

（2）桃花用曙红，其他树叶填石绿。

（3）山石凡上部受光部分用淡赭，下部背光部分用墨青（花青和墨），必须注意：赭石和墨青交接处要淡化，不要有明显接痕；设色不同于染墨，要从大处着眼，一组山石当一块山石染。

（4）平地染三绿，极淡。

（5）用墨青或草绿点苔和水草。

（6）用淡花青画远山，勾水纹。天和水无色，全部留白。